Suite et fin recherches

Nous avons mis en place l'idée d'utiliser une photographie dans la photographie. D'abord avec un photo du modèle et le photographe en "vrai" et ensuite en inversant. Nous voulions illustrer l'importance de la relation entre le modèle et son photographe, relation de tendresse et de complicité. Nous nous sommes inspiré de cette photographie de Picasso d'André Villers afin de réaliser notre image.

Nous avons utilisé l'idée de placer un diaphragme au premier plan. Nous avons finalement décider d'utiliser un objectif complet pour des raisons esthétiques. Tout d'abord seul le photographe est présent dans l'objectif puis le photographe et le modèle. Voici quelques uns de nos essais :

 Après réflexion nous choisissons ce cliché comme production finale :

poursuite des recherches

 nous avons fait des essais prenant l'idée des stores :

Nous avons par la suite eu les idées suivantes :

- une photo qui mettrait en scène le photographe dos à un mur où une photo du modèle qui regarde dans la direction du photographe serait accroché

- photo qui présenterai le modèle d'un côté de la photo et le photographe de l'autre , ils seraient séparés par un mur (coupant la composition de la photographie en deux), et le modèle serait en pleine action, masse en main , pour détruire le mur, avec toute la colère sur son visage

 

- jouer avec des ombres des stores sur l'une des premières idées qu'on a eut précédemment

- un photographe qui ne voit son modèle que par le diaphragme de son appareil

Note d'intention Océane Pivert Thibault Saboureau

L'analyse de ce sujet nous  a donné envie de nous intéresser aux différentes relations qui peuvent exister entre un photographe et son modèle plus qu'aux personnages en eux-mêmes.
Nous avons procédé à un brainstorming :
 
Nous avons retenu deux idées qui nous ont semblées bien illustrer cette relation.

Idée numéro 1 : travailler sur l'idée de voyeurisme. Le photographe étant amené à s'immiscer dans l'intimité de son modèle pour en immortaliser un instant.
Travailler sur la photo d'un photographe en train de prendre une photo au travers de stores ou d'un trou de serrure.

Julie Harris



Idée  numéro 2 : travailler sur le détachement du modèle dans une foule. Le modèle est très important pour le photographe et nous voulons donc illustrer ceci en faisant ressortir le modèle d'une foule.
Technique : avec un temps de pause long, le modèle et le photographe reste immobile sur un lieu de passage tandis que des personnes passent derrière et parfois devant elle. Le résultat est une photo d'une foule flou avec le modèle et le photographe net au milieu.
photo d'AlexQ
Doisneau Le baiser de l'Opéra